Till Nowak: ON THE EDGE

Project Space Goethe-Institut
1901 W. 7th Street | Los Angeles, CA 90057 | USA

Bis | until: 27. März 2025

In seinen Arbeiten setzt sich Nowak kritisch mit Themen der Zivilisation und der gesellschaftlichen Polarisierung auseinander. Seit mehr als 20 Jahren experimentiert er mit der Dreidimensionalität als Metapher für die Relativität von Standpunkten. Wir teilen Räume, aber die Wirklichkeit sieht aus dem individuellen Standpunkt jedes Einzelnen anders aus.

In dieser Ausstellung wird der eigene Standpunkt des Betrachters Teil des Konzepts: Aus der Ferne zeigen die großformatigen Drucke ruhige, schwebende, geometrische Formen, während die Bilder aus der Nähe Tausende von Einzelfiguren offenbaren, die in miteinander verwobenen Systemen von Wegen, Treppen oder hauchdünnen Ebenen existieren, verwickelt in traumhafte Kämpfe am Rande von Stabilität und Ungleichgewicht, Verbindung und Isolation.

Engl. version

In his work Nowak critically observes topics of civilization and social polarization. For more than 20 years he has been experimenting with three-dimensionality as a metaphor for the relative nature of viewpoints. We share spaces, like the city of Los Angeles, but reality looks differently from every person’s individual position.

In this exhibition the spectator’s own standpoint becomes part of the concept: From afar, the large format prints show calm, floating, geometric forms, while up close, the images reveal thousands of individual figures existing in interwoven systems of paths, stairs, or razor-thin planes, engaged in dreamlike struggles on the edge of stability and imbalance, connection and isolation.

Gabriele Worgitzki, Albrecht Noack: Tracing Time

Kunsthalle des Kunsthaus Nexus, Am Postplatz 1, A-5760 Saalfelden | AT

Eröffnung | opening: Fr. 07. März 2025, 20:00h
Laufzeit | duration: 08. März - 23. Mai 2025
Öffnungszeiten: Dienstag bis Samstag, 17 – 20h, sowie zu den Bürozeiten (Dienstag bis Freitag, 09 – 13h) nach telefonischer Voranmeldung

Kuratiert | curated by: Claus Friede

Kann man Zeit zurückverfolgen? Ihr auf der Spur bleiben? Der Flüchtigkeit von Zeit stellen die beiden Künstler in ihrem Werk eingefrorene Momente gegenüber, selbst wenn es erkennbare Zeitachsen gibt. Sogar im Fragment, im Detail und in dem kurzen Augenblick des Festhaltens ist die Welt zuhause.

Engl. version

Can you track time? Keep track of it? In their work, the two artists contrast the fleetingness of time with frozen moments, even if there are recognizable time axes. Even in the fragment, in the detail and in the brief moment of capture, the world is at home.

Viglas Schindel: Urban Deconstruction

THE YARD Gallery, Kleiner Kielort, 20144 Hamburg | DE

Eröffnung: Do. 17. Juli 2025
Laufzeit: 18. bis 03. August 2025

Der Begriff „Dekonstruktion“ – als Nukleus der Postmoderne – wird in der Philosophie, Kulturwissenschaft und in der Architektur verwendet. Der Begriff hinterfragt sich kritisch selbst, formuliert aber auch Widersprüche zwischen Inhalt, Form, Text und Bild.

Der Architekt Viglas Schindel nimmt die Analyse des urbanen Raums von Los Angeles zum Anlass, bildliche Gegenthesen aufzustellen, komplexe Zeichen und Strukturen zu entwickeln, die zu einer Auflösung von konkreten und realen Orten führen. Die Ergebnisse sind digital veränderte Fotografien, die graphisch, farblich und künstlerisch verfremdet wurden. Überlagerungen, Spiegelungen, Unschärfen, Kontraste und Farbverschiebungen sind seine Mittel.

Mit verschiedenen digitalen Verfahren sind einzelne serielle Motivgruppen entstanden von Straßen (Street Views), von riesigen Plakatwänden (Billboards), Stadträndern, Telefon- und Strommasten (Landscapes, Street Views) und Einzelgebäuden (Buildings) sowie ikonischen Konstruktionen (Iconic), die sich durch ihre teilweise gegenläufigen und überlagernden Dynamiken auszeichnen.

Der kreative Umgang mit dem fotografischen Ursprungsmaterial, erscheint nicht nur als urbane Dekonstruktion, sondern auch wie eine Liebeserklärung an die Stadt der Engel und somit wird der Werkkomplex zum künstlerischen Vermächtnis.

Engl. version

The term “deconstruction” - as the nucleus of postmodernism - is used in philosophy, cultural studies and architecture. The term critically scrutinizes itself, but also formulates contradictions between content, form, text and image.

The architect Viglas Schindel takes the analysis of the urban space of Los Angeles as an opportunity to set up pictorial counter-theses, to develop complex signs and structures that lead to a dissolution of concrete and real places. The results are digitally altered photographs that have been graphically, colorfully and artistically distorted. Overlays, reflections, blurring, contrasts and color shifts are his means.

Using various digital processes, he has created individual serial groups of motifs of streets (Street Views), huge billboards, city edges, telephone and electricity pylons (Landscapes, Street Views) and individual buildings (Buildings) as well as iconic constructions (Iconic), which are characterized by their sometimes opposing and overlapping dynamics.

The creative handling of the original photographic material appears not only as an urban deconstruction, but also as a declaration of love to the City of Angels, making the complex of works an artistic legacy.

Claus Friede

Follow Arts – Texte zu digitalen Welten und analogen Formaten von Claus Friede. Peter Lang Verlag, Berlin 2020 (dt. German), Herausgegeben von Dagmar Reichardt and Gudrun Thiessen-Schneider

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